若沒有電影幫助我們看見台灣，台灣看起來會是什麼模樣？

從類型到風格，從台語電影到國語電影，從李行到蔡明亮，
洪國鈞讓我們從電影中看見台灣，看盡台灣的過去，看向台灣的未來。

台灣的國族電影是什麼？少了自己的電影，台灣看起來會是什麼模樣？
以「國族」的概念去架構或產出台灣電影史的故事是否恰當？
如果「國族」這概念曾經有效幫助美國以外的電影抵禦好萊塢的支配，
在當今跨國性主導一切的全球化時代，是否仍然有效？

洪國鈞的《國族音影：書寫台灣．電影史》深入梳理台灣紛亂歷史下國族與電影的關係，以細究「國族性」的框架。這座島嶼受到源於內部與外部的多重壓力，使得台灣成為生氣蓬勃又動盪不安的力場，這些壓力包括日本殖民遺緒、國民黨政府文化政策、各種本土主義運動與「中國」間的糾結，以及近幾年的全球化挑戰。以上壓力凸顯出台灣電影的歷史――包括形式的再現、映演和觀賞背景、類型的多元發展和風格的探索――正是台灣電影的「國族想像」持續更迭變動而造成的歷史，這樣的歷史特徵形塑了台灣電影，同時也受到台灣電影的挑戰。
洪國鈞堅持歷史的嚴謹與理論的彈性，將「國族」置於歷史、政治、文化脈絡，以及建構此概念的論述脈絡之中。他爬梳電影、文字紀錄、史籍檔案來回顧台灣電影歷史本身，並以歷史書寫的眼光重新檢視，仔細探究影像或其他文本如何作為論述和電影的問題意識，帶領我們穿越「國族」領域的討論。
《國族音影：書寫台灣．電影史》一書提出，電影在處理國族問題上的掙扎，是否反映出大眾對於國族的態度轉變？電影是否預期到這些改變而作為身先士卒的領頭羊？抑或電影中的處理，其實牴觸一般大眾的想法，顯示出構築台灣身分的方式並不止一種？改變的發生是否會帶來轉折，若有，又是怎麼樣的轉折？當多重的殖民歷史、國際政治與台灣電影的歷史緊密交織，我們如何在國族性受到政治性干涉與維持的同時，將其作為批判框架，對跨國性影響下的台灣「國族」電影歷史提出更有效的省思？本書將討論國族性在跨國性辯證下的歷史書寫方法，以及有關此辯證的台灣電影形式轉變的特異歷史。

※ 國際專家學者聯合推薦
王德威、張小虹、李道明、史書美、林文淇、林松輝、邱貴芬、柯裕棻、孫松榮、郭力昕、陳斌全、陳儒修　聯合推薦

電影如何呈現民族風采、在地特色？國家如何形塑電影風格、文化工業？《國族音影》聚焦臺灣，縱論百年臺灣電影工業與國家體制的互動與分歧，表現與發明。洪國鈞教授史識寬闊，論述翔實，見解深刻。從殖民到後殖民，從健康寫實到後現代解構，從李行到蔡明亮，臺灣歷史虛實流變，如電如影。本書是任何關心臺灣與世界電影、與國家民族主義及現代性追求不容錯過的佳作。
──王德威（哈佛大學東亞語言及文明系暨比較文學系講座教授）

洪國鈞將台灣電影研究帶入了新的紀元，不僅讓「國族」成為「音影共同體」的流變生成，更讓「後國族」的美學政治思考成為可能。《國族音影》透過對（後）殖民歷史的差異詮釋，讓你／妳看見不一樣的台灣而驚異讚嘆。
──張小虹（國立臺灣大學外國語文學系特聘教授）

國鈞的書出現在21世紀10年代，提醒西方電影學術界重新思考與認識台灣電影史，尤其是關於西方人極少知道的日治時期及戰後民國40至60年代的台灣（通俗）電影。國鈞試圖「挑戰」西方電影史的「典範」，也為「失聲」的台灣電影（史）發聲，是所有研究台灣電影與台灣歷史的學生與學者都應該閱讀的一本有價值的學術書籍。
──李道明（香港浸會大學電影學院客座教授）